Claro Homenaje: Gustave Courbet

ENLACES/FUENTES:
http://www.raggedclaws.com/home/2010/10/22/connections-gustave-courbet-vs-suehiro-maruo/

Galería de desnudos: Gustave Courbet

UHQ: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/32/Gustave_Courbet_006.jpg

UHQ: http://paintingdb.com/art/xl/7/6321.jpg





UHQ: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1a/Gustave_Courbet,_Femme_nue_couch%C3%A9e,_1862.jpg

Lesbianas en el arte: El sueño, de Courbet



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Gustave Courbet es reconocido como el máximo exponente del realismo francés. Tan realista era que en muchas ocasiones enfrentó las protestas y las indignaciones de ciertos sectores del público.  El Sueño (también conocido como Las Durmientes) data de los años 1840's. Es una obra que por su intensa y directa voluptuosidad pertenece a ese género de objetos que conocemos con el nombre de Erotica. De hecho el Pasha Khalil Bey, representante del gobierno turco en San Petersburgo y quien encargó la obra, era un conocido coleccionista de Erotica.

Courbet fue uno de los primeros en erradicar de su obra los hasta entonces casi obligados elementos religiosos y mitológicos. Decía que no pintaba ángeles porque nunca había visto uno, y que si lo viera seguramente lo pintaría. Tal vez no sabía que con esta actitud se estaba convirtiendo en el padre del realismo francés, lo que equivale a decir, el padre del realismo europeo.  Hoy en día se sabe que la experiencia lésbica no sólo constituye una de las mayores fantasías masculinas, sino que también es una importante fuente erótica para las mujeres. Desde luego no es de esperarse que todo mundo esté de acuerdo con esta aserción; yo sólo me limito a presentar un hecho, y en este sentido puede decirse que me estoy comportando como un realista.

Ahora bien, la forma en que Courbet maneja este erotismo es tremenda. Hay que notar el sueño de las mujeres y su sublime abrazo. El contraste entre la rubia y la castaña incrementa de un modo muy sutil la tensión y el erotismo. A pesar de ser mujeres, a pesar de ser amor entre mujeres, uno tiene la impresión de que a estos actos no falta nada, pues la una [mujer] es complemento de la otra [mujer]. Los rostros de las mujeres, sobre todo el de la morena, no son solamente expresiones de un sueño, sino revelación del éxtasis. El cuadro nos muestra no sólo el abandono dulce de las amantes, el aftermath del amor lésbico, por decirlo de algún modo, sino también nos enseña los tórridos y violentos momentos del acto: Un collar de perlas no se rompe con caricias; las melenas de nuestras amigas se encuentran libres, una de las peinetas yace rota en el lecho. Estas mujeres debieron tener mucha sed porque la jarra se encuentra casi vacía; uno no tiene sed así nada más.

UHQ: http://uploads1.wikipaintings.org/images/gustave-courbet/woman-with-a-parrot-1866.jpg








UHQ: http://uploads6.wikipaintings.org/images/gustave-courbet/the-woman-in-the-waves-the-bather-1868.jpg

UHQ: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/44/1868_Gustave_Courbet_-_The_Source_%28Detail%29.jpg

ENLACES/FUENTES:

http://alhuealuhe.tumblr.com/post/15401449752/courbet
http://commons.wikimedia.org/wiki/Gustave_Courbet
http://k563.exblog.jp/page/108/
http://paintingdb.com/artists/817/
http://venusrex.blogspot.com.ar/2010/08/no-25-lesbianismo-convertido-en-obra-de.html
http://www.tumblr.com/tagged/gustave-courbet
http://www.wikipaintings.org/en/gustave-courbet/mode/all-paintings

Arte y Cine: Voyeurismo - Tag Und Natch / Nuit Noire

De casualidad ayer/hoy estaba mirando una película alemana llamada DÍA Y NOCHE (Tag Und Natch, 2010) y justo aparece "Susana y los viejos".







Y no hace mucho estaba mirando la francesa NOCHE NEGRA (Nuit Noire, 2004) de Oliver Smolders y apareció "Las dormilonas" de Gustave Courbet.




"Las Dormilonas" en la pintura @ http://www.wikipaintings.org/en/search/sleepers


Courbet fue un pintor muy grosso. En "El Hombre Desesperado" parece que hubiera tenido de modelo a Johnny Depp.



Alrededor de 1858 empieza a pintar unos desnudos muy voyeurísticos realmente, les dejo algunos ejemplos:

Las bañistas

Mujer con pantimedias blancas

Mujer desnuda durmiendo

Este último, uno de los motivos más usados en la pintura, hay miles de ejemplos y aquí pueden chequear 1325: http://www.wikipaintings.org/en/search/sleeping%20nude/1
Uno de los clásicos de Courbet, El Origen del Mundo, sería pintado el mismo año que Las Dormilonas.
Por aquí están sus pinturas entre 1866 y 1868, para mi las mejores: http://www.wikipaintings.org/en/gustave ... aintings/3
Courbet, era uno de los Realistas (el N°1), aquí un artículo en inglés relacionándolo con el Voyeurismo: REALISM AND VOYEURISM

Gustave Courbet (Ornans, Francia, 10 de junio de 1819 – La Tour-de-Peilz, Suiza, 31 de diciembre de 1877) fue un pintor francés, fundador y máximo representante del realismo, y comprometido activista democrático, republicano, cercano al socialismo revolucionario.

FUENTE: http://es.wikipedia.org/wiki/Gustave_Courbet
WEBSITE: The Complete Works @ http://www.gustavecourbet.org/

Damas Durmiendo Desnudas @ http://ladamadesnuda.blogspot.com.ar/20 ... nudas.html
Sleeping Beauties in Cinema @ http://ladamadesnuda.blogspot.com.ar/20 ... inema.html

Damas Durmiendo Desnudas

GUSTAVO COURBET


Gustave Courbet fue un pintor francés, fundador y máximo representante del realismo, y comprometido activista democrático, republicano, cercano al socialismo revolucionario.
A partir de la Revolución de 1848, Courbet fue etiquetado de «revolucionario peligroso».
Tuvo fama de arrogante y efectista; afirmaba que «si dejo de escandalizar, dejo de existir». Algunos le achacaban que provocaba escándalos sólo para entretener a las clases biempensantes y que, en realidad, su arte se mantenía fiel a cierta exquisitez formal.
Su naturalismo combativo es patente en sus desnudos femeninos, donde evita las texturas nacaradas e irreales tomadas de la escultura neoclásica. Plasma formas más carnales e incluso el vello corporal que habitualmente se omitía en los desnudos académicos. Ejemplo claro de ello es El origen del mundo.



A pesar de sus polémicas, llegó a disfrutar de éxito. Se le otorgó la medalla de la Legión de Honor, pero la rechazó. Afirmaba que quería morir «como hombre libre, sin depender de ningún poder ni religión», si bien accedió a participar en el breve gobierno de la Comuna de París de 1871. De él, el filósofo Proudhon, «padre» del anarquismo, quiso hacer un pintor proletario. Creía que el arte podría subsanar las contradicciones sociales. Admitía su compromiso con el socialismo y con el realismo cuando afirmaba: ""Acepto con mucho gusto esta denominación. No solo soy socialista, sino que también soy republicano, y en una palabra partidario de cualquier revolución –y por encima de todo realista... realista significa también sincero con la verdadera verdad."
Murió víctima de una cirrosis producida por su consumo abusivo de alcohol.



VERA ROCKLINE


Vera Rockline nació en Moscú en el año 1896, de padre ruso y madre francesa, donde asistió a clases en el estudio del artista I. Machkoff.
Se estableció en París en 1921. Comenzó a exponer en el Salón de Otoño durante el año siguiente. Sus primeras obras muestran la influencia del Cubismo, aunque su paleta de colores es extremadamente sutil y recuerda a la de Cézanne.
Después de esta primera incursión en el Cubismo, su estilo se aproximaría más al Realismo, aunque en ese momento el arte contemporáneo está cada vez más distanciado de ese movimiento.
Vera, sin embargo, consigue atraer al público francés gracias a sus delicadas y realistas pinturas de desnudos, logrando conmover a la crítica y al público.
Su suicidio a la edad de 38 años, en el momento álgido de su fama, consagró su condición de trágica heroína de la diáspora rusa, en vísperas de la Revolución de 1917.
Sus lienzos cargados de futuro quizá, llenos de rostros de mujeres con semblante y mirada perdida, desnudos con una sensualidad viva e intensa, mensajes indescifrables a veces, hacen ahora más que nunca mella en los amantes del arte, y también en los coleccionistas.



ZINAIDA SEREBRIAKOVA


Zinaida nació en Ucrania en 1884 en el seno de una familia muy vinculada al mundo del Arte.
Sus trabajos anteriores a la Revolución Rusa tienen un carácter popular y optimista, con una visión muy plástica de la realidad. Con ellos participó en la gran muestra organizada por la Unión de Artistas Rusos en 1910.
La revolución de Octubre afectó seriamente a la trayectoria vital y profesional de Zinaida debido a la represión sufrida por su familia.
La pintura de Zinaida adopta tintes más pesimistas. En 1924 viaja a París tras recibir el encargo de pintar un gran mural.
A partir de ese momento París se convertirá en su lugar de residencia.
Entre 1928 y 1930, Zinaida viaja a Marruecos, país que le marcará por su luz y colorido, dotando a la pintura de Zoraida Serebriakova de un nuevo impulso.



La crítica y el público acogieron con entusiasmo la obra de Zinaida que recibió los mayores elogios, sus pinturas con desnudos causaron una gran sensación.
Una sensualidad exquisita perfumaba los lienzos, casi siempre, con una clara felicidad en sus rostros.
Mujeres delicadas de largos cabellos protagonizaban dichas pinturas, otorgándole una mezcla de sutileza y erotismo que no pasaría desapercibido.
Zinaida falleció en París, en 1967.
Los críticos dicen de ella que se diferencia del resto de pintores rusos de su época por el calor y la emoción que imprimía a su pincelada, lo que la hacía comparable a los expresionistas.
En ocasiones, se dijo que Zinaida estaba presente como modelo de sus propios cuadros, una semejanza en sus rostros, dotaban también de misterio sus obras artísticas.

ENLACES/FUENTES:
http://nudearte.blogspot.com/
http://es.wikipedia.org/wiki/Gustave_Courbet
http://carmensabespoesiayarte.blogspot. ... tensa.html
http://catherinelarose.blogspot.com/sea ... 96-1934%29
http://carmensabespoesiayarte.blogspot. ... a-con.html
http://inspiredlines.blogspot.com/2012/ ... akova.html
http://once-upon-a-midnight-dreary2.blogspot.com.ar/2008/11/otra-de-courbet.html
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/courbet.htm
http://www.wikipaintings.org/en/gustave-courbet/mode/all-paintings